曾為張惠妹、蕭亞軒、周杰倫等多位天王天后級明星擔任造型師的馬天佑，他不只是一位資深造型師，同時也是一名活躍於香港與台灣的歌手，多年來他穿梭在娛樂、時尚圈，既為各大明星打造驚艷造型，也為自己的舞台打造屬於自己的時尚語彙，要怎麼把「時尚」穿進生活、穿出屬於自己的味道，他肯定很有心得。

不要入行！梅乾菜衣服與戰戰兢兢的日常

「但你要叫大家不要入行！」性格相當直率的馬天佑，在訪問的開頭，就先向記者要求要告誡讀者，相較於髮型師、美妝師，或許可以帶著幾卡行李箱服務多位藝人、舞台，「但這個世界上沒有無限供量的衣服。」尤其近年隨著經濟環境下行，各品牌購入的Sample逐年減少，最嚴峻的狀況可能是大中華區的藝人要share同一批服裝，僧多粥少的狀況下，資源往往捉襟見肘，馬天佑說：「可能以前有100件衣服能挑，現在剩50件，每天幾十個活動，怎麼分？」這樣的殘酷現實，讓他形容這份工作「既辛苦又隨時戰戰兢兢」。

以他多年的經驗以及地位，他現在能夠很輕鬆的借到許多服裝，不過他回憶剛入行時，要在大熱天在香港東奔西跑、工作室裡堆滿借來的衣服，亂到幾乎走不動路，卻還是要拚命想辦法替藝人找到新選擇，有時好不容易為藝人準備好服裝拍外景，結果收回衣服時卻成梅乾菜，「後來才知道，他其實要入水拍攝，但事前沒有說。」尷尬的是，有時衣服被弄丟、弄髒，藝人方還不打算賠，這些意想不到的插曲，也是剛入行造型師們的日常。

真正的價值在於信任

「其實當造型師也很容易，他的門檻並不高。」馬天佑語氣一轉，透露很多人做造型只是打開sample list，隨便排列組合，但若要把這份工作做到極致，就要和藝人建立長期合作關係。「有一天，他沒辦法離開你，這才算你成功。」在他眼裡，造型師要做的不只是「把人穿漂亮」，而是要陪著藝人累積形象，讓品牌願意打開大門，理解個品牌定位、為何品牌不願意借服裝給某位藝人，他舉例：可能藝人因為風格太「狂野」，品牌一開始不願借衣服。這時候，造型師就必須設計幾次精緻、乾淨的造型，讓品牌看到新的可能性，「當品牌發現他其實可以駕馭，就會改變態度。」

既是造型師也是心理諮商師

身為歌手，馬天佑也必須為自己做造型，但這反而更棘手，「幫別人穿很容易，但幫自己穿有盲點。」但也這不代表說，藝人本身的主觀穿著想法有錯，藝人每天一舉一動都要受到大眾檢視，本來就有壓力，「他們的擔憂並不是不合理，可能是因為之前的經驗、或是心裡的不安。」因此除了要了解合作藝人的優缺點外，有時候造型師也要化身為心理諮商師，「比如說走紅毯其實真的有很多技巧，一個pose就能改變整套衣服的效果。」所以他通常會和藝人進行事先彩排，甚至為藝人用手機拍照確認效果，「只要他看到自己好看，自信自然就會跑出來。」

另外他也提到，時尚圈常強調「突破」與「挑戰」，但馬天佑認為，造型必須合乎脈絡，「如果一個文青可愛的歌手，在宣傳期突然走性感風，那就是造型師的錯。」在他看來，觀眾的不適應並不是苛刻，而是因為作品與造型出現了斷層，「造型師要做的，是幫助藝人走得更遠，而不是只追求一時的驚豔。」

造型就是視覺敘事

與許多只滿足「漂亮」的造型不同，馬天佑更看重服裝背後的故事性，他舉例當初為蕭亞軒付出打造復出演出時，「第一套要有神秘感，中段逐漸堆疊，最後一套一定要爆點。」在他看來，每一次造型都是一種企劃鋪陳，要與藝人的作品、階段相呼應，「我心裡會有一首歌，對應每一套造型。」這樣的思維，讓服裝不只是外在裝飾，而成為一種視覺敘事。

日常建議 從舒服開始

在私下生活中，馬天佑並不追求浮誇，而是選擇簡單舒適的穿搭。「我平常最常穿 Uniqlo。」他笑著說。那麼，一般人該怎麼跟上流行？「可以追蹤我的 IG，我也常會分享一些時尚想法。」他半開玩笑地說，接著補充：「不要急著模仿伸展台上的浮誇造型，先從適合自己、穿起來舒服的單品開始，這才是時尚的起點。」