台中國際藝術博覽會今年將首度移師台中國際會展中心，視覺核心首推亞洲藝術中心帶來尺度突破250公分的李真雕塑巨作，另《美金鯊》大膽使用2000多張美元真鈔打造。主辦方畫廊協會理事長陳菁螢表示，本次台中藝博從「飯店型」進化為國際規格的「展板型」博覽會，希望透過場域質變，為觀者在數位浪潮中找回真實的感官感知。

第14屆ART TAICHUNG 2026 台中國際藝術博覽會將於6月5日至7日在台中國際會展中心登場，全面採用3.6公尺高專業展牆，解鎖藝術作品在「物理量感」與「市場價值」上的雙重天花板。

主辦方指出，視覺核心首推亞洲藝術中心帶來尺度突破250公分的李真雕塑巨作，為台中藝博史上最大型雕塑。另外，漢雅軒展出葉世強寬達419公分的單幅油畫巨作《大地之歌》；藝術銀行展出黃海欣《小確幸之河＃2》，3幅拼合總寬度直逼4.9公尺，展現驚人的橫向敘事。

大雋藝術則呈獻日本藝術家白田誉主也寬達3.6公尺膠彩巨作《猿象平安道中図》；松風閣畫廊王冠賢的屏風作品《白石圖》展開達3.7公尺，透過金屬箔產生光影流轉的視覺幻動。一尊藝術帶來張宏吉的《美金鯊》，長達3.6公尺、大膽使用2000多張美元真鈔打造，氣場強大。

展覽特別規畫「數位藝術特區」回應科技時代的多重面向。特區以「立體城市 The Sculpted City」為核心，聚焦數位媒介如何重新形塑對空間、身體與感知的理解，強勢集結王新仁（阿亂）、陳依純、陳普、林經堯4位台灣藝術家在虛實交錯中生成流動的城市景觀，構築出由影像、數據與演算所組成的當代城市想像。

國際展商 GALLERY SIACCA 特別以「島嶼複調」為題，開啟東亞與南亞的精神對談。展覽精心呈現日本與斯里蘭卡截然不同的文化美學：日本傳統美學以膠彩、礦物顏料與麻紙呈現特有的「靜」與內斂冥想性；斯里蘭卡則以充滿活力的抽象與強烈生命力呈現「動」，將南亞土地豐富的自然景緻與歷史直接轉化為視覺力量，展現出宏大的全球藝術視野。