顏雲連老師在訪談(2006)曾提到：「老頭家(廖水來先生)一直希望在店門口放一個旭日(ASAHI)，象徵著波麗路的未來欣欣向榮」。在店門口嘗試失敗的「黑色漩渦」之後，顏老師嘗試在波麗路餐廳的後天井，利用廢棄的材料打造一幅錯綜繽紛的大型拼貼壁面。這幅以「日昇太陽」為主題的抽象鑲嵌壁畫，運用馬賽克、石片、瓦片、碎瓷磚、玻璃珠與彩色玻璃等多元材料構成，色彩斑斕、質感強烈，展現出五○年代台灣建築與裝飾藝術的非凡創造力。根據風格與材料判斷，該作品完成於民國四十九至五十二年間(約1950年代末至1960年代初)，為餐廳空間注入濃厚的當代藝術氛圍。

這面高達四層樓的立體雕塑壁畫背後，隱含著波麗路餐廳戰後改裝的重要推手、台灣前輩畫家顏雲連老師的創作構想。他將西洋現代美術的語彙轉化為空間語言，不只是裝飾牆面，而是重新定義「用餐空間」的感知邊界。他打破了建築空間單一功能性的思維，將繪畫的概念應用於大型的戶外壁畫，彷彿在外牆面上鋪陳巨大畫布，使空間本身成為作品的一部分。

同時顏老師也提到，因為之前店門口的「旭日(ASAHI)」不能塗成紅色來彰顯旭日(ASAHI)太陽的意象，在後巷的壁畫自然要讓大家一眼就可以看出「旭日(ASAHI)」的意象。但是又擔心太陽的意象在民國50年代白色恐怖時期會招致不必要的困擾，所以特別選在不起眼的後巷，另外也利用廢棄的破碗、破盤等歹銅舊錫來創作。萬一有人問起，也可以說是破爛東西所組成的太陽，可見當時的社會氛圍。

顏雲連老師亦格外重視光線的雕塑作用，無論是燈飾配置、透光材質的選用，或是自然採光的引入，都為室內空間添加戲劇性。透過光影的推移，牆面與造型彷彿隨時間流動，形成一日之中的不同氛圍層次。在這幅大型立體壁畫即將完成之際，創辦人廖水來走過來看了一眼，丟下一句話：「哪ㄟ無瑞氣千條？」顏老師聽了很不服氣，靈光一閃去雜貨店買來大批彈珠鑲到壁畫上，讓陽光照射時會閃閃發光。

今天我們看到壁畫上其實鑲嵌著上千顆的彈珠，但這些彈珠的黏著力不夠，很多彈珠都掉下來，在壁面上留下一顆顆窟窿，讓顏老師也很懊惱。2007年修復工程進行時，剛成營造張震宇董事長也苦於在台灣找不到這種古時候的彈珠，特別到越南去找類似品，運了數十桶回台，再逐一比對顏色及色澤將彈珠貼回去。結果在工程驗收時，彈珠又掉了一大半，我想這也呼應顏老師設計哲學所留下的殘缺的美。來到波麗路餐廳，可以走到後進來欣賞「旭日東昇」！

作者介紹／李東明

日本工業大學建築學博士，現任國立臺北科技大學工業設計系主任。著有「街屋視野」、「百年街屋」、「百年 波麗路」，持續致力於家鄉守護工作。家族世居艋舺西昌街，為渡海來台第十代。父親李正義與波麗路廖賜麟董事長為莫逆，廖董也將其視如己出。